在世界屋脊的群山之間，喜馬拉雅文化圈以其獨特的地理與歷史條件，孕育了深厚的精神信仰與藝術傳統。橫跨南北兩麓與廣袤的青藏高原，不僅是印度、中國與伊斯蘭文明的交匯點，亦為佛教與唐卡藝術的重要發源地。這片神秘的地域遠離海洋，也因此較少受到外來文化的侵擾，讓世代相傳的傳統得以完整延續，並在歲月的沉澱中孕育出厚實的文化底蘊。在當代全球化與地緣政治的浪潮裡，這樣的文化土壤催生出一批在傳統與當代之間、在文化轉譯與自我認同之間持續探尋新語彙的藝術家。
雙線交織：在傳統與當代之間
《宇宙迷宮：喜馬拉雅當代藝術》為亞洲首次公立於美術館呈現的喜馬拉雅當代藝術聯展，由策展人高森信男規劃，集結了來自尼泊爾與不丹的四位重要藝術家：尼泊爾藝術家才仁．夏爾帕（Tsherin Sherpa）個展《識界 COSMOS AND IDENTITIES》，以及不丹藝術家訶莎．卡瑪（Asha Kama）、金寶．旺楚克（Gyempo Wangchuk）與金柏麗（Zimbiri）的聯展《療癒 SHANTI OF HEALING》。
展覽以雙線並行的策展架構，呈現該地區藝術家如何在傳統文化習俗、宗教視覺語彙與當代美學之間承接與轉譯，並回應藝術家自身於離散經驗、身份認同與文化傳承的複雜課題。
在喜馬拉雅地區，嚴謹的唐卡繪製技法與佛教宇宙觀長期主導藝術創作。然而，面對快速變動的社會與跨文化交流，當代藝術家亟須重新詮釋這些深植於信仰的符號，並將之置入全球化語境。1968 年出生於尼泊爾加德滿都的才仁．夏爾帕（Tsherin Sherpa），其當代創作橫跨歐、美多地重要機構展出，如紐約魯賓美術館 （Rubin Museum of Art，2025）、維吉尼亞美術館（Virginia Museum of Fine Arts，2022）個人回顧展、德州亞洲協會（Asia Society Texas，2023）個展等，並於 2022 年代表尼泊爾參與威尼斯雙年展。他的創作以符號重組與視覺再造為核心，將宗教圖像與當代語言銜接，挑戰神聖性與消費化之間的界線；三位不丹藝術家－ 訶莎・卡瑪（ Asha Kama）、 金寶・旺楚（ Gyempo Wangchuk） 與金柏麗（ Zimbiri）於名為《療癒》的聯展中，則以繪畫回應精神性、自愛與宗教文化延續的議題，展現出喜馬拉雅當代藝術的多樣面貌。
穿行宇宙迷宮：身份、記憶與觀看
透過此次展覽，觀者得以踏入喜馬拉雅藝術世界的「迷宮」：在層層符號與象徵的迴旋之中，穿梭於藝術與文化的交會處，探尋隱伏於文化深處的脈動與感動。喜馬拉雅藝術家在創作中所面對的，是歷史傳承與個人記憶、宗教精神與現代感知之間的張力。他們的作品為亞洲當代藝術提供新的觀察視角，凸顯亞洲作為一個多元且內部異質的文化共同體，如何持續承載歷史資源並推進當代表述。
對於位在亞洲重要藝術節點的台灣而言，南美館透過此展覽為觀眾搭建了一座跨越地理與文化距離的橋樑，使觀者得以在作品中感知遠方地域的精神紋理與文化複調；對藝術愛好者、文化研究者、收藏家與公眾而言，這是一次難得的契機，能在同一展覽中直面喜馬拉雅當代藝術的多重面貌與文化深度，近距離感受這片遙遠地域的文化魅力。
▌展覽資訊
展名｜宇宙迷宮：喜馬拉雅當代藝術（Labyrinthus Universi: Himalayan Contemporary Art）
展期｜2025.09.09－2026.01.04
地點｜臺南市美術館 2 館
策展人｜高森信男
指導單位｜臺南市政府
主辦單位｜臺南市美術館、雙清文教基金會
特別感謝｜丹之寶
▌參展藝術家簡介
– 才仁．夏爾帕 Tsherin Sherpa（尼泊爾）
出生於加德滿都後移民至美國；以藏傳佛教與唐卡語彙為根基，透過符號重組與當代轉譯探討神聖／世俗、身份與全球流動；2022 年代表尼泊爾參與威尼斯雙年展。
– 訶莎．卡瑪 Asha Kama（不丹）
被譽為「不丹當代藝術之父」，他的創作橫跨繪畫與裝置，創作題材多關注信仰、自然與日常經驗的交織，延展不丹傳統視覺語彙於當代語境。
– 金寶．旺楚克 Gyempo Wangchuk（不丹）
創作游移在傳統與當代之中，以圖像與材質實驗探討個體記憶與文化象徵之關係，遵循古法的同時又能自出新意，而被譽為「不丹唐卡鬼才」。
– 金柏麗 Zimbiri（不丹）
其創作以「老虎」意象為核心，運用不丹傳統礦物顏料與手工編織帆布為主要媒材，著重於質地、肌理與象徵之間的互動對話，延伸自我敘事與文化認同的提問