本次參展台南藝術博覽會，丹之寶藝廊以 「Between Tradition and Becoming 在傳統與成為之間」 為題，呈現藝術家如何在自身文化、個人記憶與全球化視野的交織之中，構築屬於當代世代的新圖像語言。本次展覽透過兩個主題鮮明的展間（722、724），分別呈現喜馬拉雅當代藝術與台灣新生代藝術創作，聚焦11位來自不丹、尼泊爾與台灣的藝術家。他們以不同的媒材、文化根源與生命經驗，回應世界的變動、傳統的重量，以及個體在時代中的自我追尋。
Room 722｜喜馬拉雅藝術
722展間形塑一個跨文化的想像場域，使觀者得以在作品中看見山脈、都市、身體與心靈之間的流動，並理解「成為」本身即是一種當代精神。
Gyempo Wangchuk 以深厚的唐卡繪畫功底，結合疫情、戰爭與都市化等當代議題，在傳統工筆與當代思辨之間建立新的視覺語言。Zimbiri 則以不丹傳統 Saa-tshen 礦物顏料與 Rhay-shing 畫布重構文化與精神敘事，並以虎的象徵探討自愛與內在覺醒。來自尼泊爾的街頭藝術家 Sunny Sahil Bhopal 將神祇與民間傳說融入塗鴉語彙，發展出融合都市文化與傳統圖像的視覺風格。
Tshewang Tenzin 的藝術養成深受父親——一位技藝精湛的唐卡畫家——以及多位不丹傳統工藝大師的影響。在延續不丹工藝精神的同時，他也逐步發展出屬於自身的當代創作語境。
Room 724｜台灣新生代藝術家
緊鄰其側的724展間，則呈現台灣新生代藝術家多元而鮮明的創作樣貌。柯驎晏以自創的「海苔皴」技法重新演繹山水語彙，融入地景記憶與能源議題，並特別為本次台南藝博準備三件全新創作。李依恬透過層層堆疊的風信子，構築出具有輪迴意象的視覺律動，並以圓形構圖象徵生命的起始與包容，回應佛法中「四生」的概念。
雕塑家睡夢頭與陳帟覠則以溫潤的手感與童趣造型，將植物、花卉、動物與礦石等自然元素轉化為可觸的雕塑形體，呈現人類情緒與生命能量的流動。蔡名璨則以中國明代傢俱為背景，描繪動物與神獸在其中穿梭遊動的想像場景。透過多層次的水墨乾濕暈染，他在畫面中營造虛實交錯的輪廓與空間，呈現不同時空並置的宇宙觀。
丹之寶藝廊長期以喜馬拉雅藝術為核心，同時持續連結台灣及亞洲具有潛力的藝術家，拓展跨文化的當代藝術視野。值得一提的是，本次台灣展間的每位藝術家皆特別為台南藝博帶來全新創作，其中相當比例的作品更為首次公開亮相。透過這些為展會量身呈現的新作，觀眾將能在展間中感受到更具新鮮感與活力的觀展體驗。
透過11位藝術家多元而鮮明的創作面貌，觀眾不僅能看見喜馬拉雅當代藝術所展現的文化深度，也能進一步認識台灣新生代藝術家蓬勃發展的創作能量。無論是喜愛喜馬拉雅當代藝術風格，或希望支持並認識新生代藝術家，都誠摯邀請觀眾前往丹之寶藝廊展間，感受這場跨文化交織的藝術對話。
展品線上看｜https://artemperor.tw/tidbits/19618
■ 丹之寶 TANSBAO ｜ Room : 722、724
■ Participating Artists 展出藝術家｜Gyempo Wangchuk 金寶 旺楚克、Tshewang Tenzin 哲旺・丹增、Sunny Sahil Bhopal 桑尼·薩希爾·博帕爾、Zimbiri 金柏麗、柯驎晏 Lin Yen Ke、李依恬 Yi Tian Li、蔡名璨 Tsai Ming Tsan、陳帟覠 Yi Jun Chen、睡夢頭 Sleepyhead
■ VIP Preview 貴賓預展｜2024/3/12 (Thu) 15:00 ~19:00
■ Public Days 公眾展期｜2024/3/13 (Fri)～3/15 (Sun)
■ Opening Hours開放時間｜12:00-19:00 (3/15 至18:00)
■ Venue 展覽地點｜台南晶英酒店（台南市中西區和意路1號）